[d | an / b / bro / ci / cu / dev / fr / gf / hr / l / m / med / mi / mu / o / ph / r / s / sci / tran / tu / tv / x | es / vg | au / tr | a / aa / abe / c / fi / jp / rm / tan / to / ts / vn / vo]
[Burichan] [Futaba] [Gurochan] - [iiChantra] [Радио 410] [ii.booru-Архив РПГ] [acomics-cf-ost] [Cirnoid] [@] - [Архив - Каталог] [Главная]

[Назад]
Ответ
Leave these fields empty (spam trap):
Имя
Тема
Сообщение
Файл [
Подтверждение
Перейти к [
Пароль (для удаления файлов и сообщений)
 
ЗАПРЕЩЕНО:
  • детская эротика/порнография
  • троллинг
 
  • Поддерживаются файлы типов GIF, JPG, PNG размером до 1536 кБ.
  • Максимальное количество бампов треда: 250.
  • Всем посетителям рекомендуется ознакомиться с FAQ.

Файл: 1505999624277.gif - (4 KB, 112x168, 1464849892138ss.gif)  
4 KB №37208  

Новый тред.
Старый: http://iichan.hk/tv/res/35419.html

Продолжаем в том же духе.

>> №37211  

>>37181
Этот тип персонажа уже стал мемом. Загугли "Manic Pixie Dream Girl". Но в этом фильме он скорее намеренно высмеивается. Алсо, тем не менее, мне кажется, тут большая заслуга актрисы. Не факт, что Эппл была бы такой няшей, сыграй её другая тян.

>> №37232  

King Lear / 1987

Годар почти все время рассуждает об искусстве и о кино, не предлагая нам каких-то конкретных выводов, аксиом, постулатов. Его манифест — это сами его фильмы, снятые так, как дОлжно. Они есть содержание и форма того, как Годар видит кино, каким он его видит. Здесь вполне могут возникнуть будоражущие образы того, каким было бы массовое кино сегодя, если бы Годар победил. Он, конечно, победил, потому что создал почти все современное кино, но это нельзя назвать победой в полном смысле этого слова.

Образ, это то, с чем непосредственно работает Годар. Virtue и Power. Из текста Шекспира взяты два главных понятия, образа — и перенесены на экран в Корделию и Лиаро. Это нельзя называть экранизацией. Это именно работа с образом, исходный текст здесь едва-едва просвечивает через годаровские размышления и конструкции, плотно сплетенные в традиционный хаотический видеоряд, дополнительно насыщенный сдвоенным репликами героев и закадрового текста. Подобная мешанина показыает то, как работает восприятие и текст в случае работы с литературным первоисточником. Базовый текст неминуемо врывается и разрушает попытку любых авторских построений режиссера.

Кроме того, тут есть и заметки о пост-чернобыле и искусстве в этом мире, и Уильям Шекспир-пятый, который в этом пост-чернобыльском мире восстанавливает работы пращура. Каким то образом это постапокалиптический фильм в мире прото- или предапокалипсиса. Общей депрессивности у фильма не отнять.

6 / 10

>> №37244  

Aria / 1987

Нет, идея симпатичная. Но получилось уж больно вычурно. Светлые стороны? С видеокассетами забавный немного.

5 / 10

>> №37249  

Blade Runner 2049 / 2017

Целостной картины не получилось. Есть то плоские, абсолютно резкие и бесцветные, рутинные в своей будничности планы, то вдруг из ниоткуда насыщенные глубиной и градиентами сцены. Ладно бы такие переходы обуславливались соответствующими переменами в чёс-либо, так нет же, это скорее странные хотелки, размещенные вдоль стандартно развивающегося детективного сюжета. Хотя, определенные интересные мотивы порой себя проявляют — те, что близки оригинальному произведению. Электирческие мечты могли бы, но не стали чем-то действительно главным в фильме. В общем-то, тут почти совсем напрочь не за что как следует зацепиться. Однако, все не так плохо, как ожидалось. Есть Робин, есть несколько отдельных приятных кадров и — вот обида! — одна не до конца реализованная сцена тройной любви с приятными подтекстами.

5 / 10

>> №37256  

>>37249

>все не так плохо, как ожидалось
>5/10

Боюсь представить, что будет, если ожидать многого.

>> №37283  
Файл: 1508631389822.png - (497 KB, 720x405, Безымянный.png)  
497 KB

明日天涯 (All Tomorrow's Parties)

Каюсь, купился на название. Ну и на коллегу Цзя Чжанкэ в качестве режиссера. А потом оказалось, что там еще играет сценарист Черного угля. Короче, в этой волне китайского кинематографа все друг другу друзья и знакомые. Денег на фильм дали корейцы, судя по всему. И корейцы в фильме хорошие и сильные. Китая нет вообще. Вместо него разруха и какое-то подобие победившего Фалуньгуна. Наверное, тогда было актуально. Сейчас-то все эти ребята снимают патриотичные полотна со спецэффектами на деньги ЦК. А тогда шире мыслили или еще что-то. И да, это не постапокалипсис. У меня за окном почти такое же.

>> №37284  

Soigne ta droite / 1987

В любом случае, когда стиль вот так затормаживается и перестает развиваться, это приводит к вырождению изображения. Оно все еще разломано, раздроблено, наполнено хаотичным движением, взбудоражено диким монтажом, но это настолько самоповтор, что самокопирование. Еще больше самого Годара в кадре, еще больше абстрактных рассуждений.

Это новое и первое после Симпы для Дьявола обращение к музыке, перемешанное с кусочками "Идиота" Достоевского и размашистых рассуждений о проблемах самоидентификации На Земле, здесь и сейчас. Отдельные кадры красивы. Внутреннее движение и колористика, легкий эпатаж, всё на месте.

Можно ли нормализовать такое кино для себя сейчас, после всего остального? Наверное нет, все таки, сумма прочих картин оказывает влияние и не дает как следует всмотреться и найти что-то действительно новое. Видны только повторы старого.

5 / 10

>> №37285  

>>37283
В чем шире мыслили?

>> №37287  

>>37285
В сюжетах. Потому что сидели голодные.

>> №37319  
Файл: 1509245440843.jpg - (39 KB, 768x320, The.Matrix.1999.Bdrip.mkv_snapshot_01.38(...).jpg)  
39 KB

Оо, ты многого ещё не знаешь, Джон Смит.
Срсли, в который раз собрался пересмотреть Матрицу целиком, и только сейчас осознал, насколько убого это сравнение человечества с вирусом. Это я взрослею или старею?

>> №37327  

>>37319
Почему убого?

>> №37329  

>>37327 Потому что пропагандист Зиона >>37319 так сказал, который хочет, чтобы ты жрал баланду, ходил в обносках, и жил в канализации, веря в большее предназначение людей, вместо того, чтобы наслаждаться матрицей и всеми виртуальными благами, что она предлагает, взамен всего лишь прося быть ресурсом.

>> №37330  

>>37329
Сайфер, залогинься

>> №37336  

Аритмия / 2017

Это очень милая российская производственная драма. Такую только у нас можно снять и только наш зритель поймет что в ней к чему. Как "Гараж", не знаю. Потому что во многом только наш человек способен — и работает! — в условиях такого тотального антигуманистического кошмара. Гуманистическая лента, безусловно, как и любой наш приятный и качественный, добрый фильм. Как и "Актриса", и "Кука", и некоторые другие. Один из наших коньков. Особенность. Местами смешно, местами очень трогательно. Такой школы мало где еще сыскать можно.

Горбачева премилая. Олег премолодец.

Но с другой стороны все очень архаично, прямолинейно и просто. Нет а-ритмичности в изображении или постановке. События и действия просто происходят, вся образная часть фильма начисто отсутствует. Некие фигуры совершают некие движения. И все это в конечном итоге ни к чему не ведет. Не к возобновлению или окончательному слому ритма, ни к постановке нового вопросы или к какому бы то ни было ответу.

И хочется похвалить, и порадоваться, да и как бы не за что и не о чем.

Глупая ситуация.

6 / 10

>> №37337  

La macchinazione / 2016

В общем-то, ничего особенного. В лоб рассказана совершенно понятная история. Об этой культуре итальянского преступления куда ярче и динамичнее рассказано, например, в Иль Диво про Андреотти.

Этот фильм скорее повод вернуться к расследованию дела, как, в общем то и произошло. Кинематографии тут на последние пятнадцать секунд, наверное.

4 / 10

>> №37338  

Без отдельных постов.

Puissance de la parole / 1988

Без субтитров тяжеловато, но все на месте, плюс добавляются вставки компьютерной графики — и само видео становится ближе к медиа-арту от этого. Без субтитров тяжеловато еще и из-за значения речи и закадрового текста . Множество образов наслаивается друг на друга, резко сменяет, местами почти симультанный монтаж, но, при том что сами изображения все же движутся, их приходится обездвиживать, замедлять до отдельных статичных длительных кадров.

On s'est tous défilé / 1988

Рассуждения о видимости и видимом, об одержимости всевозможными "визиа", о том, как они противостоят здесь и сейчас — там и тогда? — друг другу.

Обе короткометражки мощно музыкально акцентированы.

Metamorphojean / 1990

Неплохая реклама джинсовой одежды.

>> №37346  

Nouvelle vague / 1990

Наверное, у кого то и по каким-то причинам его получилось бы даже любить.

Тут Годар как будто бы отсылает к той самой эпохе, к незабвенной Новой волне — и вновь концентрируется на человеке, на истории, которая развивается между мужчиной и женщиной. Снова и все эти нечеловеческие усилия, действия и образы собраны в довольно дикую последовательность, ряд. Но всем этим успеваешь проникнуться в какой-то мере, потому что есть два героя, между ними, между их образами есть отношения, более-менее выстроенные и очерченные определенными поступками. В их речи есть что-то от той самой Новой волны.

6 / 10

>> №37347  

Tokyo: The Last Megalopolis

Когда смотрел аниме-экранизацию, все недоумевал, как такая лабуда, написанная фана ради, стала национальным бестселлером. Однако фильм приятно удивил. Нет, это все еще история про неунывающего красноармейца (да, я знаю про форму Квантунской армии), который при помощи фэншуя хочет внести кардинальные изменения в архитектуру японской столицы. Но все выглядит не так трешово, как ожидалось. Может, и не зря книга так популярна. Алсо, не узнал Дзё Сисидо. Позор мне.

>> №37351  

>>37347
Выглядит неплохо.

>> №37352  

Allemagne 90 neuf zéro / 1991

Годар воскрешает одного из старых героев и в его закате описывает и озвучивает историю заката разделенной Германии, ищет путь на запад, рассуждает о портретировании времени. Все это как-то даже слишком перекликается с тем, что писал о кино Делез. Как всегда, множество отдельных приятных изображений.

6 / 10

>> №37362  

Thor: Ragnarok / 2017

Интересно, что они будут делать, когда закончится старая музыка, которую можно взять в качестве заглавной темы?

А так в целом — унылая попытка сделать так, как это могло бы быть в действительной Вселенной — когда персонажи и события массово пересекаются и взаимодействуют. Унылая, потому что на нее слишком давит груз банальностей.

Самого Тора сделали каким-то нелепо комедийным.
На Кейт трудно смотреть без содроганий.
Мишелеродригесозаменитель такой заменитель.
Сакаар превратили в помойку.

Голдблюм порадовал.

5 / 10

>> №37368  

Geumool / 2016

Чем азиаты завсегда хороши, так это тем, что кино у них начинается сразу. Без прелюдий. Хлоп — и в горнило.

А так Ким Ки Дук снял опять про Север и Юг.
Достаточно пронзительно и напряженно, но не как в лучшие годы. Так прямолинейно и слишком чисто. Хотя забавно было наблюдать, как люди на улицах не совсем понимают, что происходит. В этом тоже что-то есть.

6 / 10

>> №37386  

>>37368
Смотрел на показе или скачал? Если второе, то откуда?

>> №37387  

>>37386
Смотрел.

>> №37390  

Babylon A.D. / 2008

Довольно бодрая, но, как нонче модно говорить, безусая попытка сыграть где-то на поле Дитя человеческого. Фантастический мир чуть отдаленного и кажущегося почти настоящим будущего презентован нам, как данность. В нем нет объяснений, только события в их обыденности и рутинности. В лучшем виде. А вот все остальное наивно и примитивно, без затей и поверхностно. Архи-типичный бугай, бойкая и верная наставница, овечковая посылка, коварные злодеи. Экшена особо нет, драмы и эволюций тоже. Не довавилонили.

5 / 10

>> №37391  

Le Redoutable / 2017

Была ли такова жизнь на этой подводной лодке? Это даже не попытка копирования фильма Годара. Какого-либо из них. Это просто взятые случайно и бессистемно элементы, расставленные в произвольном порядке, наобум. Получился самый простой биографический фильм. Без иронии, без исследования, без позиции, пустой и обычный.

5 / 10

>> №37392  

Justice League / 2017

Экая дичь.

Настолько вторично и бесформенно, что.

3 / 10

>> №37394  

Ну що, как там Субурбикон? Кто-нибудь сходил?

>> №37395  
Файл: 1510881286700.jpg - (22 KB, 768x320, The.Matrix.Reloaded.2003.Bdrip.mkv_snaps(...).jpg)  
22 KB

Во второй части Матрицы просто ещё до начала испоганили все боевые сцены вот этой вот идеей "всего лишь человек". Нео не хватает того... читерства, если его можно так назвать, которое показали в первой части после его пробуждения. Вот этого его "Ой, а чего вы меня бьёте? У меня же автоблок включён. Ой, а может вам станет легче, если я к вам спиной повернусь? Ой, а если я вас мизинчиком блокировать буду? А если я вас сотру ко всем чертям?" А теперь он просто очень скилованый кун-фу мастер. Всё впечатление избранности пропало.

>>37327
Потому что вирусы не снимают кино о том, что они вирусы, вот почему.

>> №37396  

>>37395
Очень даже снимают. И не только снимают, а даже ведут себя подобным образом, соревнуясь - кто больше людей уничтожит, сами люди или эпидемии вирусов. Пока что люди побеждают.

>> №37397  
Файл: 1510928191719.jpg - (57 KB, 1280x544, 395f8fc799315b1bba9eda4b9ff.jpg)  
57 KB

>>37395
Снимали, снимают и будут снимать!

>> №37398  
Файл: 1510930308042.jpg - (715 KB, 900x1180, Borg8_star_track.jpg)  
715 KB

>>37397
Вот-вот.

>> №37399  

>>37394
Что-то нет желания идти.
Выглядит как очередной "срыв покровов" о малоэтажной Америке.
Учитывая весьма вероятное подражание Коэнам, смотреть на это не очень хочется.

>> №37400  

>>37395
Почему не хватает? Вполне хватает. Просто в этом читерстве, в его применении, нет необходимости. Ведь в конце Революции он сработал во всю силу — когда стало понятно, где, когда и почему это необходимо сделать.

Его читерство, как ты говоришь, это все равно читерство в рамках определенной системы, программы, за пределы ее возможностей он выйти не может. И многих вещей просто не понимает, действуя внутри своей человеческой природы и знаний — зачастую, просто по наитию.

В конце концов, он не просто очень скиллованый боец. Где ты видел, чтобы очень скиллованые каратисты летали или дрались чугунными шестами с бетонной бляхой на конце? Или сцена в особняке? К чему ты пытаешься придраться?

>> №37445  

>>37399
Я конечно не пойду, буду ждать релиз на "DVD", но всё же даже если там и "срыв покровов" фильм всё равно может оказаться неплохим. Или по твоему нет шансов?

>> №37446  

>>37445
Кажется, что все-таки нет. Слишком предсказуемо все и понятно.

Неплохим он будет только для тех, кто ждет от него именно вот этого, то есть, околокоэновского юмора, какой то иронии и ехидства, может быть, даже чернушности, похожей на Burn After Reading. Но все предыдущие похожие работы давно исчерпали эту тему. И в трейлерах, синописе или составе исполнителей нет ни единого намека на какой то положительный сдвиг, ни намека на хоть какое-нибудь открытие.

Примерно так.

>> №37526  

Twin Peaks / 2017

This is the water and this is the well.
Drink full and descend.
The horse is the white of the eyes and dark within.

Twin Peaks был — и остался. Это большой американский роман, не иначе.

Есть предательское ощущение, что в обществе нет громогласного единства о нём. Новая работа Линча прошла совершенно незаметно, бесследно, без волнений, так, словно ничего и не было. Это признак или безразличия, или страха ошибиться в своей оценке и оказаться не на стороне большинства. За двадцать пять лет многое изменилось.

Но Twin Peaks был — и остался. Это большой американской роман, не иначе. Схожие чувства в последние лет десять вызывал только Kentucky Route Zero. Сказать, что это мир — ничего не сказать. Мир это система с конечным числом элементов. В пределе деления можно дойти до атомов, но их количество, масса и способы соединения исчислимы. Twin Peaks же открывает дверь, одёргивает багряный полог, предлагает поднять трубку или пуститься в путь по ночной дороге — туда, в кажущуюся тьму потустороннего и пустоты, за которой скрывается что-то беспредельное, бесконечное. Неизмеримо большее, чем мир.

Нет смысла начинать анализ символизма и системы образов. Количество сочетаний и сочленений, трактовок и прочтений лежит за пределами разумного. И даже не близко к необходимости, в этом нет нужды. Гораздо важнее низменное удовольствие от наблюдения. Радикализм и ортодоксальность в своих решениях сделали Линча Линчем. Как бы сильна не была сновидческая составляющая его работы, Линч не забывает плотно связать и упаковать все образы в органико-механический кризалис хронометража и постановки.

Сосредоточенная и размеренная созерцательность планов обретает здесь новый абсолют значения и репрезентации. Через искажение течения времени становится возможна реализация искаженного состояния сознания, деформации восприятия и создания другой реальности — что является одним из главных мотивов всего творчества Линча. Это особенно важно в контексте существования Твин Пикса вообще — как "какого угодно городка", в котором живут люди, крепко стоящие на земле. У них есть свои скелеты в шкафу, они любят, ненавидят, зарабатывают деньги — живут.

Нет, в конечном итоге, все это приходит к разбирательству с образной системой. Разве там можно найти ответ на то, почему Twin Peaks так хорош? Скорее, нельзя. Весь огромный труд по монотонной и ветвистой аргументации можно свести к одному предложению, пожалуй.

Twin Peaks обладает образной и повествовательной самостью, он внеположен и внесистемен современному сериалостроению, с первой и до последней секунды неудержим в своей истории, эндингах, поэтике, насилии, музыке и Наоми Уоттс.

9 / 10

>> №37528  

Hélas pour moi / 1993

Выглядит так, как будто это не история бога, спустившегося на землю, чтобы познать любовь к женщине — хотя, и лестницы, и небо имеют своё доминирующее место — но как будто это общее рассуждение о времени и том, как образ в нем претерпевает изменение. Визуальное и содержательное. А, может быть, это все и о том, и о том вместе.

6 / 10

>> №37530  

Les enfants jouent à la Russie / 1993

Никаких особо детей. Но кто есть дети?
Признание в любви.
Некоторые моменты сомнительны, о том же проецировании — а как же платонова пещера? Но в остальном эссе как оно есть. Расширенная версия видеоарта. Текстовые размышления, визуализированные рекомбинацией уже существующего материала.

5 / 10

>> №37532  

JLG/JLG - autoportrait de décembre / 1994

Спокойно и неторопливо, без ненужного надрыва или пафосной интимности. Кинематографический автопортрет. Не самый обычный формат.

6 / 10

>> №37533  

100 ans de cinéma: Deux fois 50 ans de cinéma français / 1995

Кино смертно. И теперь уже почти погибло, не успев за реальностью, за настоящим. Довольно печальный вывод, который можно сделать.

Но можно и продолжать бороться. Активно, деятельно и жестоко.

5 / 10

>> №37541  

Star Wars: The Last Jedi / 2017

Это лучше, чем 7. То есть, теперь просто проходняк.

Нет, одна хорошая сцена на весь фильм есть. Одна. Хорошо сделали.

А в остальном — вакуум и пустота.
История не продвинулась вперед.
Мир не продвинулся вперед.
В общем и целом два с половиной часа ничего не происходит.

5 / 10

>> №37551  

>>37541
А, нет, есть еще одна шикарная сцена.
Кроме шуток.

С утюгом.

>> №37561  

>>37541
Словно это происходило в 5м эпизоде, в первом или втором. Вообще из "второго эпизода трилогии" этот, вероятно, будет лучшим. Второй фильм оригинальной трилогии был ужасный слив и тягомотина. Сюжет законсервировали на 90% протяжения фильма. Второй фильм второй трилогии (приквелов) был также по больше части (где-то на 70% будет) ни о чём, но он хотя бы хоть как-то продвигал сюжет и там происходили хоть какие-то значимые события. Ну и второй фильм новейшей трилогии лишь на 50% состоит из ничего. Что уже большой успех, в сравнении.

>> №37562  

А старые треды не в архиве! Да и в целом, архив пуст. Там были обзоры на первых 6 эпизодов?

>> №37563  

>>37561
Ep. II за исключением идиотизма в "колизее" был очень плотным, это же начало падения Энакина, очень много о его личности показано, о том, что и как происходило. Плюс вся политика, плюс неустойчивость Ордена, нет, этом плане он намного лучше ep. VIII, который сосредоточен на одной чрезвычайно локальной ситуации сельского масштаба.

>>37562
Не было.

>> №37564  

>>37563
Но развалины республики, новый орден-империя, последний ситх и последний джедай - это как раз мировые проблемы!

>> №37567  

>>37564
Теоретически — да. Но не так, как это реализовано.

>> №37568  

>>37564
А ведь так и выходит. Эпизод 8 был не только "Последний Джедай", но и последний ситх, в итоге остались серый недоджедай и серый недоситх, чёрного и белого больше нету - а значит баланс таки наступил.

>> №37572  

For Ever Mozart / 1996

Слишком много нот у Моцарта.

Годар идет через года. Уже RAV 4 появились.

В каком мире образов он живет? В довольно хардкорном. Никому спуска не дает. Снова обращение к теме войны, теперь через Югославию, с выходом на роль и функцию искусства в текущей повседневности. Суровое критическое кино.

6 / 10

>> №37645  

La migliore offerta / 2012

История грустная.

Но реализация не оставляет никакого простора для зрителя. Ситуация похожа на Agasshi — с той разницей, что последняя более раскрепощенная и веселая. А здесь тема автомата и автоматизма затронута, но не раскрыта, все застыло в какой то странной нерешительности. Такой скорбный прием, как plot twist, здесь реализован чуть ли не в самом топорном виде. Изящная карлица осталась мебелью.

Начало было многообещающим. Где-то посередине была надежда на что-то достаточно изящное, пусть и в сценарном отношении. Но нет.

5 / 10

>> №37648  

Whiplash / 2013

Получился довольно обычный фильм про превозмогание.

Один из немногих фильмов, где джаз не оказал благотворного влияния на изображение — хотя, отчасти, наверняка все ради того и затевалось. В Бердмене и то веселее было.

Собственно, сам аудиальный образ никак в фильме не реализован. Образ-звук отсутствует. Образ-музыка. Довольно сильный недостаток в фильме про музыку.

5 / 10

>> №37653  

La grande bellezza / 2013

Немножечко понятно, отчего Соррентино какое-то время называли новым Феллини. Довольно явная попытка проникнуть в вечность и куда-то за грань реальности — все-таки за нее цепляясь, находя в ней свои корни. Корешки.

Возникает вопрос, способен ли вообще сравнительно молодой человек рассуждать или создать образ человека отнюдь не молодого? Возможно ли это? Не будет ли попытка профанацией и заранее обретена на провал? Как можно вообще на такое смотреть и всему этому верить?

Любые рассуждения из своего возраста будут предположением или фантазией. Если их совместить с легкой — на уровне "Квадрата" — критикой современности, то как раз получится "Великая красота".

Её преимущество в достаточной созерцательности. Рассказ encegbk место изображению, а то, в свою очередь, не обременено действием, в нем куда больше простого движения, а порой и вовсе танца. Танец продолжается и за пределами вечеринок, на пустынных улицах Рима, танец камеры, танец редких человеческих фигур и коротеньких отрезков их судеб.

Кажется, что Соррентино погнался слишком за. Всем. За жизнью, смертью, искусством, любовью, дружбой, памятью. И не очень то преуспел. Концентрация на молодости в "Молодости" показала себя более эффективной. Местный тяни-толкай только и делает, что тянет и толкает. Толку от этого мало. Поток образов, избранный методом развертывания фильма изначально, все-таки вернулся в околицу рассказа и последовательности, пусть и красивой, поэтичной в достаточной мере.

6 / 10

>> №37657  

Histoire(s) du cinéma: восемь частей / 1988-1997

Четырехчасовой заплыв в то, чем явлется кино ЖЛГ. Теперь уже можно его так называть? Рассуждения о истории и о кино, о истории(ях) кино — такие, что во всей полноте раскрывается вся сложность и точность этих конструкций. Иногда поверх них можно обнаружить налет лирики и эмоций, каких-то чувств, страстей, но это все в. Художественной части, если ее так можно назвать. В этом же документе собраны изображения и образы прошлого. Из них соткана новая материя, трансформированная, искаженная, замедленная. Образы наползают друг на друга, прорываются сквозь друг друга, просвечивают друг через друга. Это изображения, остановленные кадры, чернота, текст, музыка, закадровый текст. Плотность такая, что ее необходимо выдерживать. Это как яростный редкоземельный элемент, излучающий что-то губительное и вместе с тем столь редко, что нет возможности отказаться от воздействия. Нельзя сказать, что это самопожертвование или самоубийство во имя чего-то высокого. Во имя другого, того, каким могло быть кино, каким оно иногда является — когда не перестает забывать о том, что оно кино.

После всего — довольно показательно, что Годар почти не обращается к фильмам, снятым после начала 60х, за редким-редким исключением. Этого кино как будто не существует для него. Большая доля критики направлена на телевидение. А современное тому моменту кино словно забыто. Тем не менее, исторический и содержательный материал подобран и скомпанован удивительно. Он преображает многое.

7 / 10

>> №37660  

De l'origine du XXIe siècle / 2000

Внутреннее устройство многих и многих работ подразумевает разделение образов на категории, те, в свою очередь, объединяются во множества, далее в целое и в итоге — образуют то, что можно назвать фильмом, как таковым. Это один из главных выводов. Особенно хорошо это заметно на примере вот таких компиляций.

6 / 10

>> №37661  

Éloge de l'amour / 2001

Вот таким могло быть кино.
Почему могло? Есть.
Ведь есть этот фильм.

Каким был бы наш мир, победи Годар?

Страшно и невозможно представить.

Таинственная история одухотворения и овеществления любви через историю раскрывается в двух частях. Черно-белая архивность настоящего-будущего противостоит яркости и кислотным цветам архива прошлого-настоящего. Обратный порядок развертывания сцен создает тот самый образ-время, который скрыт, скован цепями в нашей памяти — и теперь уже точно погребен под толстым слоем неслыханной и невиданной информации, если пытаться взглянуть на суть и содержание фильма не из 2001, а из 2017 года.

8 / 10

>> №37674  

Notre musique / 2004

Кино Годара связано с реальностью непосредственно, из нее состоит. Не конструирует или моделирует ее, не изучает, нет — состоит. Внутри фильма все честно и плотно увязано, все высказывания и темы, мотивы. Не возникает вопросов или непонимания, восприятие работает полностью, ему нет нужды перебиваться поиском ответов или стыковкой частей. Все ответы даны, все части состыкованы — для этого давным-давно изобретен монтаж. Годар один из немногих, кто его действительно применяет.

Но это не аксиоматическое или догматическое кино, как можно было бы предположить за данностью реальности или ответов. Нет. Это оптический мир, наполненный образами, каждый из которых так соседствует с остальными, так с ними взаимодействует, что не остается зазоров, в которых могли бы существовать вопросы или сомнения. Плотность упаковки изображения и текста выше, чем где-либо.

Вместе с тем фильм немного напоминает интервью — оно есть и в фильме, в качестве рефрена, одной из сцен, удвоения — где допросу подвергается само кино. Через неизбежную визуальность исследуется природа истории как цепи действительных событий и как последовательности вымыслов.

Во след невидению слепого поэта Гомера предстает всевидение видеокамеры, киноаппарата. Непрерывная, избыточная, ставшая порнографической избыточность визуального почти затмила текст. История стала видимой и исключила из себя поэзию. Все образы реальности, документальные съемки, разреженные вставками из фильмов, подстроены ко вымышленной истории журналистки, чья судьба — и история! — в конце концов становится всего лишь еще одним инфоповодом.

Все это облачено в трехчастное пальто Ад-Чистилище-Рай. Такая одежка со всем своим наполнением вытаскивает на поверхность и смерть. Как инфоповод, как часть истории, как форму и возможность свободы, как сочетание возможного и не возможного — в отражении кино, чья природа ставит под вопрос настоящее в качестве части видимого.

9 / 10

>> №37675  

Adieu au langage / 2014

После социализма прощание с речью прошло не так ярко. Нельзя сказать что буднично или недостаточно точно колористически. Собакоориентированность в обращении к животной части человека тоже не так и плоха. Не хватило какой-то детали.

6 / 10

>> №37682  

Nine Lives / 2016

C семейным кино все сложно.
Назад в будущее хорошее семейное кино, почему нет. Яркое, но достаточно тонкое и внутри себя неплохо устроенное.
А девять жизней — в основном нет, слишком уж клишированное с этим переселением душ и "раскаянием". Хорошо, хоть короткое.

5 / 10

>> №37683  
Файл: 1517072581125.jpg - (171 KB, 550x528, s1.jpg)  
171 KB
>> №37684  
Файл: 1517072644672.jpg - (151 KB, 550x528, s2.jpg)  
151 KB
>> №37685  

Самые земные заботы / 1974

Документалка как документалка, вровень с "Операцией "Бетон".
Чуть порадовало наличие критической интонации в высказываниях людей.
И еще этот говор деревенский. Воркуют.

5 / 10

>> №37686  

Автомобиль набирает надежность / 1974

Примерно то же самое, что в Заботах. Чуть яростнее монтаж, музыка подобрана неплохо, не Пярт, но.
Неплохо раскрывает природу нашего автопрома, гряземес как он есть.

5 / 10

>> №37687  

Позывные Р1НН / 1975

Трогательно получилось.
Вдохновляюще.
Вот так можно жить. Нужно.

Снято обычно.

5 / 10

>> №37688  

Одинокий голос человека / 1978

Таков пикториальный кинематограф Сокурова у своих истоков. Глубоко гуманистический, как и все наши фильмы, которые чего-либо стоят. История попытки возвращения к спокойствию, окончившаяся постыдным бегством и трагедией. Мягкая поэзия плавного изображения и торжество естественного света внутри темных, замкнутых пространств времени и человека. Бойня, река, крупные планы — как средство погружения в транс, подготовка ко встрече с желанием человеческого в эпоху анти-людского.

7 / 10

>> №37689  

Happy End / 2017

На постерах и флаерах к "Happy end" Ханеке можно встретить пиктограммы управления видеозаписью. Это присутствие обусловлено неустанным интересом самого Ханеке к теме видео, как одного из средств существования человека и мысли о человеке. Фокусируя камеру на персоне, мы сосредотачиваем на ней свое внимание и создаем видео-копию поступков того человека. Этот фантом ничто иное, как странный доппельгангер, который теперь вырвался на свободу и живет независимо от первоисточника — в интернете, например.

"Happy end" это не только непосредственное продолжение "Amour" — это развитие всех тем, которые были прежде интересны Ханеке и завсегда попадали в его фильмы, были вездесущими мотивами, вновь и вновь исследуемыми. Видео-насилие. Видео и насилие.

Сосредотачивая фокус камеры на насилии, вы создаете его копию, удваиваете и выпускаете в последствии на волю, обрекая его на вечное существование в необозримом информационном море. Самым большим спросом всегда пользуется видео с насилием. Это проникновение в некую запретную, табуированную зону личного или массового несчастья, чисто вуайеристский акт самоудовлетворения.

Ева тоже снимает видео насилия. Как Бенни, как профетически представляющий безликие вездесущие камеры слежения "71 фрагмент хронологии случайностей". Ее поступки это, скорее, типично детский интерес из разряда "а что будет". Но он планомерно перетекает в осознанные эксперименты со смертью и само-насилием. Это мягкое исследование, не жестокое, но ужасающее. Сегодня вас везде могут снять. Даже когда вы умываетесь перед сном. Это ли не действие насилия, свободного и безответного? Ева еще не отпустила это видео на свободу, но за нее это сделал Ханеке — на экране кинотеатров.

Критика такой ситуации совмещена с ироническим к ней отношением. Иначе все это не носило бы название "счастливого конца" — чисто кинематографического термина, являющего перспективы в самом конце, вопреки всей массе неурядиц. Не постановочные видео редко обладают таким свойством. Это обусловлено самим характером непредсказуемого течения времени. Об этом говорит герой Трентиньяна. Наблюдение за сценой жестокости было безжалостно прервано случайным автомобилем.

Диалог между Евой и дедушкой одна из ключевых сцен, соединение двух полюсов возраста в одной точке опыта. Все предыдущие события насилия — физического, промышленного, политического, эмоционального, процессуального, семейного, случайного, суицидального — привели Еву и Жоржа к этому месту их истории. Каждая из сторон здесь честно и открыто признала насилие. Приняла его и не пыталась отрицать или вуалировать, как это делали все остальные. Следствием их союза и стал "счастливый конец", двойственный жест реализации концепции хорошего видео, потенциального хита в интернете. Надо просто нажать на "Rec".

6 / 10

>> №37691  

Последний день ненастного лета / 1979

Слишком много говорящих голов.

5 / 10

>> №37692  

Лето Марии Войновой / 1975 (?) + 1988

Между фильмами должно быть девять лет, но, не суть.

Чувственная связка. Трагичная и слишком настоящая. Таким было лето Марии. Каждое лето. Пора цветения, пик формы и силы.

Этим документальное кино есть нечто странное. Разве можно пытаться ухватить жизнь в двадцати минутах? В нескольких крупных планах лица, рук, колес. Возможно, эта нечаянная краткость фильма, его лаконичность — настоящая краткость и содержательность всей жизни, вот эти двадцать минут до и двадцать минут после смерти.

7 / 10

>> №37693  

Разжалованный / 1980

Краткий курс истории потери власти — над сослуживцем, над семьей, над ощущением контроля собственной жизни. Над шариком, полным водой.

6 / 10

>> №37694  

Дмитрий Шостакович. Альтовая соната / 1981

Иногда из-за соединения музыки и архивного видеоряда эта компиляция приобретает макабрическую интонацию. В остальном ничего особенного.

6 / 10

>> №37695  

Терпение. Труд / 1985

Яростная этюдная документальная короткометражка о трансформации через работу, о приходе к пластике и подвижности через самосовершенствование. Курёхин в композиторах. Добрый монтаж.

7 / 10

>> №37696  

Скорбное бесчувствие / 1986

Какой бы унылой была стандартная дословная экранизация. Прямолинейная и предсказуемая. Это не то, что требуется от кино. Ведь оно обладает куда более широким набором инструментов. Здесь он использован полностью. Во всю ширину и рост. Многокомпонентные образы, использование закадрового пространства и расширение его за счет звука и музыки. Анаморфированная хроника реальных исторических событий противостоит и тем дополняет картину вымышленных Шоу событий. Вообще, с этим типом искажения у Сокурова еще предстоит разобраться. Он довольно пристрастен к нему.

В конечном итоге механический кабан Бальтазар сбросил свои бомбы на палубу объемного корабля-лабиринта, управляемого в меру безумным капитаном. Его сумасшествие — своеобразная мера ответа любого разумного человека на бесчинство и скорбное бесчувствие мира, скрытого под костюмами химической защиты и глядящего зло сквозь окуляры противогазов.

8 / 10

>> №37704  

Элегия / 1986

Первая из многих.
С ними будет довольно трудно.

Все таки это слишком поэтические произведения, в них слишком много лирики, такое количество эмоций и впечатлений, настоящий авторский поток. Впрочем, встреча с такой формой не что-то новое. Это такая странная видеопоэзия, лишенная стихотворного начала.

Шаляпин мягко рифмуется с Дон Кихотом, вводятся мотивы революции, утраты связи с Родиной (загадочное явление). Может быть, фигура Шаляпина повлияла на музыкальность в ощущениях, но избавиться от них сложно. Как будто это песня какая-то.

6 / 10

>> №37739  

Московская элегия / 1987

Материал использован интересный и редкий.
Рифмовка со смертями номенклатуры тоже.

Но в остальном слишком. Влюбленными глазами взгляд.
Элегия, одно слово.

5 / 10

>> №37742  

Ампир / 1987

Максимальная плотность операторской работы. А чего вы хотели? Это курсовая. Чтобы все кино было таким, как эта курсовая, в самом деле! Экранизация радиоспектакля. весьма неплохая, да, гнет ожидания, фатализм, ощущение грядущего, страх, куколка в скорлупе и максимум напряжения, переходящего в истерику.

6 / 10

>> №37750  

Grandeur et décadence d'un petit commerce de cinéma / 1986

Неожиданно обнаруженный еще один фильм Годара.
Очень мягкий для него.
Минимум текста. Очень много сюжета.
Лео хорош. Особенно в самом конце, измученный.

Идея кино, как пробы, бесконечной кино-пробы, снимаемой с реальности, зацикленной и обращающейся к самой себе вновь и вновь с течением времени водворена в пространство небольшой независимой кинокомпании. Режиссер-ортодокс ищет — и находит? — невозможное. Но проигрывает в борьбе с телесигналом и сам становится в очередь на пробу. Но это не до конца его вина, не только его поражение.

7 / 10

>> №37752  

И ничего больше / 1987

Подборка хроники мощная. Какое же дикое количество всего этого еще есть в архивах?
Активно использовано зацикливание коротких фрагментов для того, чтобы лучше встроить их в ритм. Хроника тех лет по продолжительности, вероятно, была ближе к фотографии. Ограниченный запас пленки в камере делал дубли очень короткими. Так что основа всех решений здесь это компоновка уже готового материала и его стыковка.

5 / 10

>> №37753  

Соната для Гитлера / 1989

Мелодичное посвящение. Очевидная рифмовка со Сталиным.
Но с музыкой, как и всегда, все хорошо.

5 / 10

>> №37754  

Жертва вечерняя / 1988

Какое депрессивное дерьмо.
Жуткое. Так действительно было.
В чем-то и есть.
Где-то и как-то.
Даже, может быть, здесь.

7 / 10

>> №37757  

Black Panther / 2018

Что-то совсем никак.
Лучшим был Кло. Его можно было бы вообще сохранить как такого кросс-злодея. Но нет же. Эх.

4 / 10

>> №37775  

Довлатов / 2018

Самое главное — это Герман-младший всё еще старательно. Нет, не копирует. Подражает Герману-старшему. Старательно. И в ...Облаках было тоже самое. Вот ровно. Это единственное, что хоть как то спасает фильм.

6 / 10

>> №37787  

Дни затмения / 1988

Дни — как что-то проходящее, подобное жизни, текущей непрерывно, но не бесконечно. Так и фильм. Течет, иногда останавливаясь, иногда срываясь. Активно соединены документальные и постановочные съемки. Это утверждает тягучую и немую сухость существования молодого доктора. Не обходится и без кинематографического мистицизма. Огромная луна и взрыв собаки очерчивают некоторые ключевые события.

7 / 10

>> №37791  

Спаси и сохрани / 1989

Тяжело, тягуче и последовательно. Что это? Элегический кинороманизм? Картинка хороша, постановка, все вот это движение, темп его, ритм и структура. При том что почти ничего не происходит и все понятно. А потом случается гигантская рука или микроскопический город. Окончательно оформился стиль языкового игнорирования. Часть персонажей говорит по русски. Часть нет. Иногда. Речь о говорении изображением. Потому что все понятно. Вспоминается самый пока радикальный эксперимент здесь — "Милый Ханс, дорогой Петр" — в части сознательного диссонанса создания условно немого кино в кино не просто звуковом, но разговорном. Забавно, что многие ставили в упрек "Фаусту" неполную озвучку реплик персонажей.

6 / 10

>> №37792  

Петербургская элегия / 1989

Выглядит как еще одна итерация прежнего посвящения Шаляпину.
С досъёмками, дополнительным материалом, но в целом всё одно. Камера всматривается в старые лица, пытается и стремиться захватить в них черты чего-то минувшего, судьбы, прошлого величия, столкнувшегося с мимолетностью и непрочностью жизни. Многократно зацикленные и обращенные вспять, они повторяются и повторяются, словно бессчетные восходы и закаты. Нам что-то дОлжно увидеть здесь.

5 / 10

>> №37793  

Советская элегия / 1989

Метод перебора создает категориальный ряд из этих образов, которые в конце концов практически сливаются в один. Становится трудно отличать их. Может быть, в этом их суть? Их катастрофа? И катастрофа концепции власти, когда один человек ни с того, ни с сего вдруг имеет право и возможность руководить всеми остальными. Всеми. Остальными. Это какая то полная чушь.

А на сверхдлинном плане испорченное подсознание так и ждет скримера. Тьфу.

5 / 10

>> №37798  

Круг второй / 1990

"А зачем тогда тапочки?".
Для них, в действительности, нет причины.

Сокуров это художник, в первую очередь использующий кино. Во вторую — документальное. Странные картины из нескольких малоподвижных сцен вполне могли бы быть фотографиями какого-нибудь Крюдсона. Но движение есть. И поэтому все же Сокуров. С любовью к миниатюрам и замкнутым бесперспективным планам в пол. Коробка кадра созвучна коробке, в которой замкнут герой, теснящийся в утробе неподатливой скорби, встретившийся с собственной смертью, в конечном итоге. Это ведь её отражение. И деловитый агент, беспощадный в своей методичности, но от этого и более живой.

7 / 10

>> №37799  

Простая элегия / 1990

Все действительно просто. Но семнадцать минут. Дистанцирование, отдаление как оно есть. Теперь все в руках этого музыкального человека. Будет ли будущее музыкальным? Тогда это был вопрос, над которым и размышляли — молча, сомкнув губы, в тревожной тишине.

6 / 10

>> №37800  

К событиям в Закавказье / 1990

Новостийного. Блоггерского типа зарисовка. Высказывание гражданина. После такого становится стыдно за собственную политическую и гражданскую инертность. Только все это мало относится к кино, наверное.

5 / 10

>> №37801  

Ленинградская ретроспектива / 1990

Это был суровый опыт.
Иногда было дико смешно от всего происходящего, от этого языка, от этой образной системы, от событий и примеров. И ведь жили, и кричали. И. Мурашки.

Резкий переход получился в последних двух сериях. Такие перемены. Совсем другой тон. Другая картинка.

Ну и опять же, может быть, это уже последствия доработки в 2008 году и какие то придумки Янковского или итальянцев, но этот приоткрытый уголок слева. Вроде бы и ясное такое представление истинного второго слоя, скрытого, замалчиваемого, но с другой стороны подборка там слишком вневременная и от этого проваливающая себя в никуда. Очень общие кадры. Зря. Да и потом. Такое ли это противопоставление? Ведь весь этот архив не был уничтожен, он существовал и существует, к нему можно обратиться, было бы желание.

5 / 10

>> №37803  

Пример интонации / 1991

Ничего не предложил, кроме этой реальности.
Понятно, что была Надежда. Надежда на появление человека, просто на человека. И был его поиск. Не найдено.

5 / 10

>> №37804  

Annihilation / 2018

Что-то даже не близко.

А еще была волна, вокруг того, что слишком умный фильм.

Нет, некоторая попытка есть. Этот пассаж в финале. И со звуком тоже. Но глобально и в конечном итоге это ни на что не влияет. Внезапная демо-сцена, не больше.

5 / 10

>> №37805  

>>37803 >>37801 >>37800

>5 / 10
>5 / 10
>5 / 10

А если бы это был не Сокуров?

>> №37806  

>>37805
В смысле "а если бы"?
Не могу понять интонации.
Особенно в соотнесении с предыдущими отзывами и мыслями по его поводу.

Суть в том, что предыдущий его стиль работы с документом был куда более интересным и содержательным. Но вот здесь он все более и более погружается в странную летаргию. Замедляется. В чем то даже перестает существовать — и тем самым в чем то отказывается от кино.

Любая документальная лента такого толка получила бы такую оценку. Те же "Ворота Крайнего севера", например. При чем тут Сокуров?

>> №37808  

Камень / 1992

Камень!

Булыжничек.

Впервые в полный рост включено сокуровское искажение картинки. Если в Фаусте это чаще всего было обусловлено п(р)оявлением сверхъестественных сил, то, очевидно, "Камень" вносит некоторые изменения в возможные значения такого приёма.

Камера, как источник взгляда, как манера и способ видеть — открывает для зрителя перспективу, чаще всего недоступную через ассоциирование себя с кем-либо из героев. Во время диалога мы видим каждого из его участников. Становимся третьим, молчаливым, невидимым, безучастным. Мы уже часть этой беседы, видим ее и ощущаем, но третьим, мистическим образом.

Это славно работает вместе с поэтическим настроем Сокурова, с его гуманистическим пикториализмом. Неясность очертаний, размытость границ, искаженные плоскости. Все это трепещет на ветру, кутается в лохмотья разорванного кляксами темноты пространства.

Наше оптико-поэтическое путешествие это сомнамбулическая попытка вернуться в то время и пространство, возвращение в которое уже невозможно. Сад так разросся. Шкафы закрыты. А еще эта птица. Её бегство и закадровые крики летящих мимо стай только усиливают отчаяние и окончательно утверждают невозможность успеха в поиске пути назад.

Портретное сходство одного из героев с Чеховым подталкивает к бесперспективному витку иконографического анализа. Пустые сожаления о тяжелой судьбине русской классической литературы слишком очевидны и безжизненны. Такая утрата невозможна. Скорее, это оммаж его литературе, столь же текучей, плавной и человечной.

6 / 10

>> №37809  

>>37806

>Любая документальная лента такого толка получила бы такую оценку.

Вот это я и хотел знать. Вдруг ты просто за Сокурова балл накидываешь.

>> №37812  

>>37809
И в мыслях не было.

>> №37814  

Элегия из России / 1993

"Из" — не просто признак источника. Из — самого нутра, самой сути событий и природы, из положения, из состояния. Элегия, как поэтическая форма описания размышлений о сегодняшнем — том — образе России. Странное и смутное время находит свое отражение в последовательной и сложной структуре снов-зарисовок, расположенных вдоль позвоночной оси инсценировок.

Все начинается со смерти. В её темноте нет ничего, кроме одиночества, сомкнутых век и судорожного дыхания. Смерть как переход в другое состояние это частая тема для поэтов. Невозможность представления смерти и её ирреальность чаще всего становятся причиной создания образа какого-то искаженного бытия. Документальный сюрреализм последующих сновидений построен на основе использования обширного архивного материала. Первый блок рекадрирует фотографию дореволюционной, крестьянской России. По Барту именно фотография как ничто другое утверждает смерть. Череда снимков возвращает или отсылает к тем, кого сейчас уже нет. Фотография фиксирует отсутствие.

Рекадрирование через монтаж задает определенную динамику, теперь взгляд лишен возможности свободно перемещаться по снимку. Чередование лиц и крупных планов на групповых фотографиях превращает статические изображения в эрзац-кино. Звуковой ряд тем более невозможен для фотографий — и, тем не менее, он есть. Здесь соединяются смерть произошедшая на наших глазах и смерть, как документ, как факт отсутствия.

Кинохроника второго сна активно рециркулирует, ее терзают отзеркаливанием и зацикливанием. Война, как причина и спутник смерти, предстает неким театрализованным действием, механическим, ритуальным. Артиллерийские механизмы рассылки смерти на огромные расстояния доминируют в изображении — и в жизни. Война это причина и предтеча смерти. Война, происходящая там и тогда. Предложенное воспоминание о старых войнах и тогда, и сейчас не просто воспоминание. Это, скорее, прошлое, заключенное в настоящем. Эхо памяти Тиресия.

После падения в воду следует возвращение на поверхность. Появление из воды один из типичных мотивов рождения. В тишине и спокойствии озёрного берега спит младенец. В его сне таится надежда на будущее. Его рост и развитие лежит там, впереди, в пространстве, расположенном у самого края экстра-курносого личика, и сверхчувствительный микрофон с волнением и трепетом ловит каждый вздох.

В то время как камера фиксирует лужи пота во ключичных впадинах. Наслаждается формой черепа. Агония тяжела. Её не получается игнорировать. Сера и чугунна. Грязна, мучительна, известкова. Обманчивым утешением станет образ очищения, свободы и яркости ветра, чьё явление можно увидеть лишь в движении листьев дикорастущего папоротника. Это изображение чего-то невидимого, лежащего за пределами взора человека, но открытого глазу камеры, схваченного ею, ограненного монтажом — и есть одна из форм самодостаточности кино, как поэтико-формалистического искусства.

7 / 10

>> №37819  

Тихие страницы / 1994

Но иногда все это сильно отдает вычурностью студенческого творчества. Курса эдак третьего.

5 / 10

>> №37820  

Pacific Rim Uprising / 2018

Ерунда.

4 / 10

>> №37821  

>>37820
Кот бы мог подумать.

>> №37822  

>>37821
Тем не менее.
За основным потоком надо в один глаз следить. Мало ли что.
Возможен совершенно внезапный успех, как это было в случае Дредда.

>> №37824  

Phantom thread / 2017

Еще одна история падения блистательного анхумана.

То есть, не до конца — падения. Все-таки, катастрофа не состоялась, как бы верно все ни шло к повторению судьбы Дарьи Моргендорфер, "Лучшего предложения", "Теории большого взрыва" и иже с ними.

Главная претензия здесь это недостаточность визуализации пути. Самый сладкий момент, порочная сцена вскрытия всех карт на кухне загородного дома, не оставляет четких ощущений ни мистического союза, ни явного преступления. Может быть, это не бег, а фича, но ощущения говорят об обратном. Нет нерва и откровения, произошедшего на наших глазах. Садистско-мазохистский союз несостоятелен. Нет визуального подтверждения эволюции. Вудкок был собой до. Сохранил status quo и после. Нет сдвига. Альма так и остаётся колонизатором.

В конечном итоге это никуда не привело.

Кроме как к рассуждениям о том, зачем вообще человеку человек.

Но не в этом фильме.

5 / 10

>> №37825  

Духовные голоса / 1995

Облака мощные, конечно.

В остальном реальность очень тяжело отделяется от кино в документалистике. И кино тяжело соединяется с реальностью. Этим пронзительным и долгим взглядом обладает каждый из нас — в достаточной мере.

Бой интересен.

Будни и быт скорее нет.

6 / 10

>> №37826  

Солдатский сон / 1995

Вот так жить на собственном старом материале, возможно, не порок. Но настолько его не перерабатывать. Понятны чувства, находка со спящим в бронемашине шикарная. Но она работала здорово и в основном теле. Нет нужды так просто тащить ее наружу. Служба идет. Солдат спит. Только не тот из 31 декабря 1995.

4 / 10

>> №37827  

Восточная элегия / 1996

Технически во многих местах и часто за пределами этой отдельной элегии — беспримерно точно и выверено. Наплывы, переходы, наложения кадров, тютелька в тютельку. И миниатюрки. А то что тексты иногда слишком личные и нет ничего за границей этого эмоционального эксгибиционизма и самокопания. Ну, что поделать. Бог и счастье идут рука об руку с поэзией.

6 / 10

>> №37833  

Робер. Счастливая жизнь / 1996

Полотна оживают в этом таинственном движении дымки.
Воспоминания оживают под влиянием образов.
Когда ты смотришь на картину, ты обязательно смотришь на что-то другое.

6 / 10

>> №37836  

Ready Player One / 2018

Это такая толстая издевка над гик-культурой вообще. Прямолинейная, тупая. Бесхитростная. Свалить всё в одну кучу и никак это не переработать. Антикультурное действие. Паразитирование. Культура это плодотворная среда, механизм создания нового. А здесь за два с небольшим часа было создано примерно ничего.

И еще эти довольно смешные игры с тем, что Реальность это единственное что Реально. Противопоставление "виртуального" и "реального", если угодно. При том, что вещи эти строго друг от друга не отделимы — даже внутри фильма.

Понятно, что сказка. Но нелепая до крайности, без логики и не умная. Со всеми остальными "не".

Выбрать Gundam Mk I когда есть ТТГЛ?

А еще на дворе середина двадцать первого века. Но поп-культура как будто замерла. Ведь сама игра должна была невероятно все это трансформировать и плодить, плодить, плодить. Uganda Naklz появляется в среднем раз в месяц.

4 / 10

>> №37838  

Мать и сын / 1997

Они как будто застряли в каком-то лимбе. Цветном и тактильном. Бытовой мистификацией путешествия Прочь напоминает "Пикник у Висячей Скалы".

Вряд ли может быть другим фильм о чувствах между матерью и сыном. Томный, тягучий, душный немного.

А искажение — словно смотришь на картину под углом. Она лежит перед тобой на столе или висит так высоко, что не может быть другой перспективы. Перспективы иной, что вообще даёт камера.

6 / 10

>> №37839  

Смиренная жизнь / 1997

Текстура и складки ткани повторяют форму гор, покрытых густым лесом. Смирение — или безысходность? — спокойствие, замкнутость, созерцательность жизни. Здесь есть всё. На этом построена эстетика угасания внутреннего напряжения с течением жизни. Спокойные воды озера или пруда редко волнуются подобно морю или океану.

5 / 10

>> №37840  

Петербургский дневник: Открытие памятника Достоевскому / 1997

Камера тщательно обследует плотные ряды людей. Выйди сегодня на улицу и пойди куда-нибудь, обязательно найдешь эти же лица и взгляды, эту же одежду, то же самое движение или его отсутствие. И то, как раздробленная человеческая масса вдруг объединяется и устремляется единым потоком к памятнику.

Церковь нелепая.

Сама концепция такого дневника сейчас утеряна. Сейчас не модно, или нельзя, или почему-то еще такая речь обязательно затеряется, погибнет, как, наверное, и речь Битова. Что-то изменилось и как быть с этими изменениями пока не очень ясно. Но надо быть.

5 / 10

>> №37841  

Узел / 1998

Огромное, в общем-то, интервью очевидного телевизионного формата. Хотя, для того времени за счет крупных планов весьма и прогрессивное. Иногда бывает неприятный осадок от слишком уж подобострастных интонаций. Которые, впрочем, удалены были в третьей и четвертой части.

Странно слышать некоторые вещи. Но это позиция Солженицына, то, во что и как он верил. Нынешняя довольно нигилистическая обстановка его бы расстроила до невозможности.

5 / 10

>> №37848  

Петербургский дневник: Квартира Козинцева / 1998

Предложение очень простое — смотрите и, может быть, что-нибудь увидите. Длинные-длинные панорамные планы квартиры. Её портрет. Через нее идет попытка портрета Козинцева? Разве можно в вещах и их порядке увидеть человека? Это же замерший музей, замерзший, мертвый.

5 / 10

>> №37854  

Повинность / 1998

Закадровый текст вымышленного повествования активно дополняет медлительные и сосредоточенные кадры задокументированной реальности службы на флоте. Вербализируемое пространство придуманных мыслей и чувств капитана корабля наслаивается на нечто, происходящее в действительности перед нашими глазами. Этот двойственный процесс невмешательства документалистов и конструкторской деятельности художественного руководителя — Сокурова-капитана? — иллюстрирует соединение реального и вымышленного в этом мире в качестве основного закона существования вообще.

Все прочее — досужие домыслы о роде и происхождении вины, приведшей на этот корабль. Ведь художественная повесть.

6 / 10

>> №37868  

Где-то полгода назад реквестировал в /b/ фильмы, в которых все человечество во вселенной погибает и нету надежды на то, что оно когда-либо где-либо возродится. Так вот, посмотрел 10 фильмов которые посоветовали. Решил не ставить оценок и не писать ревью, а просто указать (символами) соответствовали ли они реквесту:
~ Документалка по теме
— Не соответствует
♥ Соответствует

Список фильмов:
~ Life after people
— Живое
♥ На берегу (1959)
— The day after (1983)
♥ Melancholia (2011)
♥ Beneath the Planet of the Apes
~ Aftermath: Population Zero
— The Quiet Earth (1985)
— Письма мертвого человека
— Threads (1984)

>> №37869  

>>37868
Помню тебя. Можно было и написать хотя бы о соответствующих реквесту.

>> №37870  

>>37869
Мне обычно все фильмы нравятся которые смотрю и я как-то не могу поставить им оценку или описать достоинства/недостатки. Могу лишь сказать что документалки очень похожи, а в некоторых местах даже одинаковые фразы проскакивают. Если кто захочет посмотреть, то я бы посоветовал "Aftermath: Population Zero", так как она показалась более информативной

>> №37878  

Молох / 1999

Местами гомерически смешно, отчего так и хочется рассматривать все это как странную поэтическую вариацию фарса. Да и разве можно считать чем-то, кроме фарса, такое "очеловечивание" фигуры главного античеловека мировой художественной культуры. Не истории, нет, история живет по другим законам.

Молох как будто занимает позицию, противоположную христианству. Противостоит ему во всем всей своей природой, самим существованием. Не божественному противостоит анти-божественное, дьявол ведь не анти-бог, он такое же божество, просто из другой стороны спектра божественных проявлений. Скорее это противостояние инфракрасного света и ультрафиолета, раз уж речь о видимом. Но все они часть света, как целого.

Здесь же Гитлер противостоит маме-гитлеру, бабушке-гитлеру, дедушке-гитлеру, сыночку-гитлеру. Это как раз противостояние божественного и анти-божественного, смертного — то есть, человеческого, плотского, с его танцами, семейным бульоном и смертью. Страстная речь перед единственным зрителем мимирует выступление перед многотысячной толпой, обреченной на смерть.

Смерть это то, с чем идет война. Единственная и настоящая война, единственная цель которой это как раз победа над временем, над смертью. Тысячелетие мнится такой победой. Но именно человек в высоком замке из громадных камней, человек, взирающий на мир сверху вниз, определил это число, как достаточное.

Тщетно это отрицание смерти, страх перед слабостью собственного тела пересиливает, отвращение к новорожденным щенкам разрушает сцену приветствия и сгибает в три погибели радость от грядущего. Все внутренние процессы найдут и находят отражение в теле человека, в его пластике, жестах. Всё это рвётся наружу неудержимым потоком. Надо, надо вытереть руки о снег.

Но где есть смерть, есть и жизнь. Именно поэтому все начинается с текучего, живого танца обнаженной Евы. Как будто она это единственное живое существо среди остроугольных камней. Семантически фигура Евы утверждает жизнь, рождение, коннотативная игра имени и модели поведения тела слишком очевидна.

Так, "Молох" нельзя в полной мере считать историческим фильмом. Это сложно визуализированная лирическая инсценировка. Многослойное изображение дает погрузится в себя и в каждом новом слое открыть что-нибудь еще. Медленно, плавно погружаясь в анаморфную дрёму, пробираясь сквозь дымку наведенного морока, следуем мы вперёд.

7 / 10

>> №37889  

Нежно / 2000

В предложении смотреть и слушать мало плохого. Но разве можно в действительности почувствовать этот рассказ, эту боль или эти слезы человека? Что вообще такое настоящее сопереживание? Все это происходит так, будто мы этого не знаем. Словно необходимо заострить наше внимание по отношению к этой реальности. Отсюда и намерения Сокурова.

Второе — фильмы всегда технически исключительно сложны. Внутрикадровый монтаж приятный. Такой, каким должен быть. Хорошее формалистическое удовольствие.

5 / 10

>> №37893  

Телец / 2000

Чувствуется некоторое влияние Хрусталёва. Вот такой легонькый налет. Невесомый. Такой, что походит на мистическое совпадение.

Жертва, как главный мотив всего фильма. Страна-жертва, человек-жертва, жертва-жертва. Такая двойственность идет во всем. Это странное умножение. Как попытка умножить семнадцать на двадцать два — математический жест прямой операции над множимым и множителем. Но ведь можно всего-лишь сложить семнадцать двадцать два раза. Всегда есть другой путь, другая возможность. Способ обойтись без жертвы.

И умножение людей, двойничество, говорит о скорой жертве (вспомним двойника Клёнского). Тело двойника скоро вытеснит оригинал, заместит его и по сути, станет оригиналом.

Две почти одинаковые женщины. Бесконечные копии людей в форме. И конечно двойник Ленина, его лечащий врач. Сам же Ленин — двойник оставляемой им страны, покидающей реальность на долгие семьдесят лет. И вот он уже закутан в тряпки, что та мумия, и немощь преобладает в нём.

6 / 10

>> №37894  

Элегия дороги / 2001

Наверное, вторая элегия после "...из России". Плавная, текучая, переполненная изображениями и чувствами, сновидческое откровение. Чем-то напоминает Лодку Линча. И луна поверх облаков.

Не без самолюбования, но как избежать этого искушения?

Эта нарциссический кусочек дороги уготована любому, кто хоть сколько-нибудь думает о себе, своем месте в мире, своей роли в истории. Словом, о себе.

7 / 10



Удалить сообщение []
Пароль
[d | an / b / bro / ci / cu / dev / fr / gf / hr / l / m / med / mi / mu / o / ph / r / s / sci / tran / tu / tv / x | es / vg | au / tr | a / aa / abe / c / fi / jp / rm / tan / to / ts / vn / vo]
[Burichan] [Futaba] [Gurochan] - [iiChantra] [Радио 410] [ii.booru-Архив РПГ] [acomics-cf-ost] [Cirnoid] [@] - [Архив - Каталог] [Главная]